GAZETTE DROUOT n\u00b03
\nVendredi 23 janvier 2026<\/p>\n
Directement acquise aupr\u00e8s de Gilberte Brassa\u00ef, cette \u0153uvre est un rare t\u00e9moignage de la production sculpt\u00e9e de ce photographe du Paris de l\u2019entre-deux-guerres\u2026 et de son go\u00fbt pour les idoles primitives. \u00ab La mer est un merveilleux sculpteur. J\u2019ai eu cette r\u00e9v\u00e9lation sur un rivage des Pyr\u00e9n\u00e9es, il y a juste un quart de si\u00e8cle. Frapp\u00e9 par la beaut\u00e9 que rev\u00eatent les galets, j\u2019ai taill\u00e9 mes premi\u00e8res sculptures en partant des pierres ramass\u00e9es sur la gr\u00e8ve\u2026 Le \u201cmod\u00e8le\u201d n\u2019est jamais ext\u00e9rieur, il g\u00eet dans la pierre m\u00eame. Et l\u2019on n\u2019a jamais la sensation d\u2019inventer ou de cr\u00e9er, mais simplement de d\u00e9livrer… \u00bb C\u2019est ainsi que Brassa\u00ef expliquait, dans un texte publi\u00e9 \u00e0 l\u2019occasion de l\u2019exposition de ses \u0153uvres sculpt\u00e9es en 1972 \u00e0 la galerie Verri\u00e8re \u2013 dirig\u00e9e \u00e0 l\u2019\u00e9poque par Jeanne Bucher \u2013, l\u2019origine de son go\u00fbt pour la sculpture ainsi que l\u2019\u00e9laboration de son processus cr\u00e9atif. Si l\u2019artiste, arriv\u00e9 \u00e0 Paris en 1923, est rapidement connu pour ses photographies, il n\u2019en oublie pas pour autant les autres m\u00e9diums, pratiquant aussi bien le dessin que l\u2019\u00e9criture ou m\u00eame, plus tard, le cin\u00e9ma. D\u00e8s 1932, Picasso, dont il est un ami, lui propose de photographier ses sculptures dans son atelier parisien, puis en 1943 au ch\u00e2teau de Boisgeloup. Les clich\u00e9s seront publi\u00e9s dans la revue Minotaure<\/em> et sous forme d\u2019un album, Les Sculptures de Picasso<\/em>, en 1949. Une premi\u00e8re \u00e9tape avant la r\u00e9v\u00e9lation au contact des galets trouv\u00e9s dans le lit de l\u2019Adour, dans les Pyr\u00e9n\u00e9es, puis au d\u00e9but des ann\u00e9es 1950 sur les plages de la C\u00f4te d\u2019Azur, \u00e0 Beaulieu-sur-Mer. Celui qui \u00e9tait devenu c\u00e9l\u00e8bre pour ses photos d\u2019un Paris marginal et myst\u00e9rieux durant l\u2019entredeux-guerres commence \u00e0 s\u2019adonner r\u00e9guli\u00e8rement \u00e0 cet art dans les ann\u00e9es 1960-1970. Cette V\u00e9nus blanche II<\/em> de 1971 appartient \u00e0 ce corpus restreint, tout comme Amuletta I<\/em> de la m\u00eame ann\u00e9e, en marbre blanc et rose, donn\u00e9e au Centre Pompidou en 2002 par sa veuve, Gilberte. C\u2019est aupr\u00e8s de cette derni\u00e8re que le p\u00e8re de l\u2019actuel propri\u00e9taire de notre torse l\u2019a acquis en 1985. L\u2019\u0153uvre est rest\u00e9e jusqu\u2019\u00e0 ce jour dans sa descendance. Si Brassa\u00ef commence par travailler des galets, le \u00ab\u00a0ma\u00eetre du noir et blanc\u00a0\u00bb se tourne ensuite vers le marbre, gr\u00e2ce auquel il renoue avec les premi\u00e8res divinit\u00e9s sculpt\u00e9es de la pr\u00e9histoire, telle la V\u00e9nus de Lespugue, ainsi qu\u2019avec les idoles cycladiques de l\u2019\u00e2ge du bronze ancien. Proche des surr\u00e9alistes, Brassa\u00ef recherche l\u2019aspect le plus essentiel et synth\u00e9tique du corps humain, \u00e0 la limite de l\u2019abstraction. Il laisse son inconscient s\u2019exprimer, en qu\u00eate d\u2019une forme et d\u2019une mati\u00e8re dont \u00e9mane le souffle de la vie.<\/p>\n SAMEDI 31 JANVIER, \u00c9VREUX. H\u00d4TEL DES VENTES D\u2019\u00c9VREUX OVV. CABINET LACROIX – JEANNEST.<\/p>\n Brassa\u00ef (1899-1984), V\u00e9nus blanche II<\/em>, 1971, torse en marbre, monogramme \u00ab B \u00bb grav\u00e9 sur la cuisse gauche, h. 22 cm. Estimation : 15 000\/20 000 \u20ac<\/p>\n","protected":false},"featured_media":66439,"template":"","meta":[],"yoast_head":"\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\t\n\t\n\n\n\t\n\t\n\t\n